我国的美术有着悠久的历史和辉煌的成就,与其他国家和民族的美术共同构成世界美术的多元化。美术是人类文化的重要组成部分,强调艺术要具有“扬善劝恶"的教育作用,要具有“成教化,助人伦"的社会作用。学校美术欣赏课的开设,就是要让学生在面对人类优秀的美术作品时,能为之感动与启迪。通过对美术作品的鉴赏,去领会艺术家的创作初衷和感悟美术作品精髓,全面地了解美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面的关系,达到提高学生的艺术修养,树立正确的审美观,陶冶情操,引导学生热爱祖国,理解美术文化,形成人文素养的目的。
上述的目的,并不是通过欣赏几件美术作品就能实现的,而是要在长期的欣赏实践过程中潜移默化地实现。因此,在美术欣赏课的教学中,教师要思考如何讲解作品,更重要的是要思考如何吸引学生来参与欣赏(体现学生为主体,教师为主导的原则)。事实上,在美术欣赏教学实践中,出现的情况却十分尴尬。爱因斯坦有句至理名言:“兴趣是最好的老师",而大多数学生对美术欣赏课的兴趣很难保持长久,这样,不仅达不到教学目的而且会适得其反,使学 生产生厌学情绪。
这一问题不仅困扰老师也同样捆扰着学生,使他们在工作学习过中情绪低落,尤其是在强调进行素质教育和培养学生创新能力的今天,没有哪位教师应该给学生设计一个“公式”,去解决美术欣赏中的这一难题。如果真的这么做,不仅是错误的,还会与美术欣赏的目的背道而驰。那么,作为教师应该怎样去驾驭好每节美术欣赏课呢?
在现实生活中,存在的问题本身往往隐藏着解决问题的方法。正是由于“欣赏无定法”,也给美术欣赏课的教学方法的创造提供了无限空间。相传唐代书法家张旭见公孙大娘舞剑、担夫争道,而提高了书艺;怀素观夏云多奇峰、夜闻江涛,启发了书法艺术的灵感等等。这些“艺无定法,道可旁通”的事例,告诉我们既然美术欣赏没有固定方法,我们何不触类而旁通,即通过引进与美术作品有联系的事物或知识,来引导学生对美术作品的理解,以达到欣赏的目的。事实证明,这是一个行之有效的 教学方法。这样,不但也提高同学们对美术欣赏课的兴趣,而且也便于他们加深对美术作品的理解,还可以加强学科之间的联系和扩大他们的知识面。
以奇制胜是上好美术课的法宝
例如,在学习中国古代工艺美术史——陶瓷工艺时,主要是让学生了解中国古代悠久的制陶 制瓷的传统工艺,领略五千年的文化,从而揭示陶瓷工艺的本质即“实用与审美相统一”的 特征,说明“实用”的含义。